アナログイラストとデジタルイラストの違いは?

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イラストの手法には、「アナログ作画」と「デジタル作画」があります。

一昔前はアナログ作画が主流でしたが、液タブやiPadなど、デジタルでイラストが描けるツールの登場で、デジタル作画する人がどかん!と増えました。

しかし、アナログ作画を好むクリエイターもまだまだたくさんいます。

「アナログ作画」と「デジタル作画」、具体的にはどんな違いがあって、どんなメリット&デメリットがあるのでしょうか。

リヨコ

わたしはもともとアナログで作画していましたが、現在はデジタルで作画しています。(アナログでもたまに描きます)

目次

アナログとデジタルの違い

大きな違いは、作画する道具です。
道具が違うので、当然仕上がりにも違いがあります。

アナログ作画で使用する道具

  • 画材(えんぴつ、クレヨンなど)
  • 消しゴム

基本的には、紙と画材があれば描けます。
紙に画材で描く!!がアナログ作画です。

イラストに使う紙は、コピー用紙やケント紙、画用紙、漫画原稿用紙など、種類が結構あります。
紙によってデコボコだったりツルツルだったり、描き味がかなり変わるので、使う画材によって使い分けます。

基本的には紙ですが、極端な話、画材で描けるなら何でもいいので、紙じゃなくても壁とかティッシュペーパーとかもありです(笑)

画材

画材は、えんぴつ、クレヨン、コピック、絵具、アクリルガッシュ・・・などなど。
たくさんの種類があります。

リヨコ

下のイラストは、
・左が漫画用原稿用紙にGペンで描いたもの
・右が画用紙に水彩絵の具で描いたもの
です。
だいぶ雰囲気が違うのがおわかりいただけるでしょうか?

👆漫画原稿用紙にGペンで描いたイラスト。
UVERworldのボーカルTAKUYA∞のファンアートです。
👆画用紙に水彩絵の具で描いたイラスト。

写真を撮って、明るさを調整しています。

デジタル作画で使用する道具

  • デバイス
  • イラストソフト
  • デジタル専用のペン
  • 液タブもしくは板タブ(デバイスがパソコンの場合)

デジタル機器を使って描いたイラストがデジタル作画です。
そのままですね。笑

デバイス

イラストで使うデバイスは、スマホ、タブレット、パソコンなどです。
パソコンをデバイスで使うときは、直接描けないので、液晶タブレットか板タブレットにつないで描きます。

イラストソフト

パソコンやタブレットだけではイラストは描けないので、ペイントソフトや画像編集ソフトを使います。
無料のものではアイビスペイントやギンプ、有料のものはPhotoshopやプロクリエイトなどがあります。

わたしはクリップスタジオというイラストソフトを使っています。
もともと漫画を描くために購入したので、漫画制作が得意なソフトを選びました☆

デジタル専用のペン

それぞれのデバイスに応じた専用のペンを使います。
実は、100円均一のタッチペンでもiPhoneで簡単なイラストが描けます!

リヨコ

下のイラストは、デジタルで描いたのもです
わたしのアイコンです(笑)

こちらはPNGで書き出したものになります。

アナログイラストのメリット&デメリット

メリットデメリット
・1点ものになる
・アナログならではの味がでる
・修正が難しい
・まったく同じものは描けない
・作品の保管に注意が必要
・印刷する場合はスキャンが写真撮影になる

アナログイラストの最大のメリットは、1点ものであること、です。
全く同じものは描けないので、自分だけのプレミア感があります。

また、アナログでしか出せない色の滲みやペンのかすれなど、描いた人を思わせる暖かみや味をイラストに追加してくれます。描いてみるとわかりますが、デジタルでアナログのような表現をするのは、かなり難しいです。

反面、修正が難しいのが最大のデメリットです。
ちょっとした修正なら「ごまかす」という形で修正できます(その場合でも、修正した跡は残ります)が、色の変更などはできません。
アナログイラストを依頼するときは、ラフの段階でしっかりイメージをすり合わせておくことが大切です。

アナログイラストをデータにしたい場合は、スキャン画像か写真を撮るしかありません。その場合、原画の状態よりもクオリティが落ちる可能性があります。

向いている案件

  • 似顔絵
  • ライブペインティング
  • ウェルカムボード  など

デジタルイラストのメリット&デメリット

メリットデメリット
・複製できる
・データでやり取りできる
・アナログよりも修正しやすい
・データが突然消える可能性がある
・保存形式によっては扱えない場合がある
・イラストが平面になりやすい

デジタルのメリットは、扱いやすさにあります。
データでやり取りができるので、完成したその日に納品することもできます。
また、大幅な修正はアナログ同様難しいですが、色味の調整やちょっとした修正なら、跡を残さず修正が可能です。

デジタルで一番怖いのは、突然データが消えることです。きちんと管理をしていないと、家電製品が突然壊れるように(笑)、データが飛ぶことがあるので注意が必要です。
また、ソフトによっては扱えない保存形式があります。どの形式で保存して納品するか、よく確認しておく必要があります。

デジタルイラストはアナログのような味を出すのが難しいです。どうしても平面的になりやすく、物足りなさを感じるかもしれません。

向いている案件

  • 広告
  • キャラクターイラスト
  • ロゴ
  • アニメーション  など

まとめ

今回は、アナログとデジタルの違いについて紹介しました。

わたしは主にデジタルで作画していますが、構図を考えたりするときは、アナログで行っています。
どちらも良し悪しがあるので、うまく使い分けていきたいですね。

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